Anna von Hausswolff — All Thoughts Fly (Sept. 25, 2020)
•★• Jistý fan přezdívkou PapaQ na adresu alba napsal: „To rozhodně má atmosféru Philipa Glasse. Miluji ho.“ A Nelson Soucasaux šel více do detailů: „Revoluční práce pro varhany pomocí mikrotonů a disonance plus celkový atonální pocit. Velmi velmi dobrý. A koncepčně může být dílo také hudební ilustrací konceptu paralelních a protínajících se dimenzí a realit.“
⊆♦⊇ Švédská singer~songwriterka, jejíž tvorba sahá od vnitřních příběhů založených na klavíru až po dronující gotické skladby na mohutných varhanách. Poznámka: první varhany sestrojil proslulý řecký mechanik a vynálezce Ktesibios v Alexandrii již kolem roku 246 před n.l.. Nebyl hudebníkem, proto na svůj vynález naučil hrát svoji ženu Thais, která se tak stala první varhanicí. Pravdou je, že All Thoughts Fly vyzařuje melancholickou krásu a vyznačuje se plynulými přechody kontrastních prvků; klid a drama, harmonie a disonance, podobně jako Sacro Bosco („Sacred Grove“), místo, které hudbu inspiruje. Ostatně Anna se o svém přístupu k věci vyjádřila podobně: „Chtěla jsem si hrát s disonancí a polyrytmy, abych vytvořila harmonickou krajinu, která se neustále mění a rozšiřuje se do něčeho jiného. Všechno, co slyšíte v této stopě, každý malý podtext a veškerá atmosféra je zcela vytvořena pomocí varhan. Použili jsme EQ, ale to je ono. Celková myšlenka byla vytvořit iluzi létajících myšlenek, prolínání a zapletení do sebe. Různá slova a světy, které se dějí současně, ovlivňují se navzájem a mění směry a směry toho druhého.“
Anna shrnuje: „Sacro Bosco v Bomarzu je výtvor vytesaný z hlavy jednoho muže. Zmrazená myšlenka trvající po celou dobu a dotýkající se lidí napříč generacemi. Všechny myšlenky létají, Ogni Pensiero Vola, je o tom: důležitost sdílení pro přežití, vytváření prostoru a vývoj. Jakmile se podělíte o svá slova, už nejsou jen vaše.“ –
Born: September 6th 1982, Gothenburg, Sweden
Location: Gothenburg, Sweden
Album release: September 25, 2020
Record Label: Southern Lord
Duration: 43:35
Tracks:
1. Theatre of Nature 6:01
2. Dolore di Orsini 4:05
3. Sacro Bosco 6:23
4. Persefone 7:09
5. Entering 2:11
6. All Thoughts Fly 12:23
7. Outside the Gate (For Bruna) 5:23AllMusic Review by Thom Jurek; Score: ★★★★½
⊆♦⊇ The black~and~white cover image adorning All Thoughts Fly, Anna von Hausswolff‘s fifth long~player and Southern Lord debut, is arresting. It depicts the artist in the cave~like mouth of a massive, anguished stone gargoyle. It’s the central attraction in the Bomarzo Parco dei Mostri — Sacro Bosco, a 16th century Italian garden designed by Pier Francesco Orsini after the death of his wife. The overgrown locale is filled with these sculptures of tortured mythological beings rising above and amid its twisted vegetation. Orsini perversely wanted to inflict emotional trauma on visitors so they might empathize with his inconsolable grief after his wife’s death. Von Hausswolff was so affected by her own visit that upon returning to Sweden she composed and recorded these seven deeply resonant instrumental solo pieces for pipe organ at Gothenburg’s Örgryte New Church. Orsini may have created this garden as an expression of his grief, but von Hausswolff feels that it’s the dawn of creation: Wild, unruly, and untamed. The sojourn evoked deeply resonant emotions that unfettered her spirit and imagination. She desired to do the same for listeners.
⊆♦⊇ In addition to the pipe organ, von Hausswolff and co~producer Filip Leyman grafted on sound design elements in post~production. The addition of these electronic processes alternately confronts and melds with the pipe organ’s vast tonal range (it’s tuned in quartertone meantime temperament). In so doing, she directly confronts the listener’s emotional core through these compositions.
⊆♦⊇ Opener “Theatre of Nature” employs fugue~like chord constructions alongside dynamic meter changes in a kind of overture that is spiritually akin to emotionally intelligent prog rock. “Dolore di Orsini” is a slow, mournful processional of restraint, using variously shaped chords and droning sonics amid the room’s natural reverb to evoke strong inner impressions. “Sacro Bosco” (watch the video, shot in this “garden of monsters”) is introduced by breathing organ pedals before quarter, half, and whole tones emerge with roiling dark energy. The deep lower register sequence is foreboding and tense, but suddenly transforms into a gloriously transcendent harmonic statement that approaches the celestial. “Persefone” uses a simple unembellished lyric figure in its first half, then builds a dramatic ledge through lithe drones and minor~key progressions before fading out. The title piece recalls the early minimalism of Terry Riley, with swirling counterpoint, relentless repetition, and propulsive, rhythmic motifs, as if von Hausswolff were building a mantric bridge to the ecstatic. Closer “Outside the Gate (For Bruna)” is introduced with sparse chords in a dolorous, harmonic motif. Subtle shades of drama emerge through slow, repetitive fugues. All elements are eventually embellished, and almost subsumed, by abundantly layered ambient electronics and minimal melodic flourishes. On All Thoughts Fly, von Hausswolff yearns to express the unspeakable — that which lies beyond the reach of words. She offers a kind of musical authority that is only fully realized by openly acknowledging and submitting to one’s own vulnerability.
⊆♦⊇ https://www.allmusic.com/
Website: http://www.annavonhausswolff.org/
Twitter: https://twitter.com/avonhausswolff
FB: https://www.facebook.com/annavonhausswolff
Artist Biography by Jason Birchmeier: https://www.allmusic.com/artist/anna-von-hausswolff-mn0002472966/biography
Supersonic Festival: https://supersonicfestival.com/2017/02/10/anna-von-hausswolff-the-pipes-are-calling/
Anna von Hausswolff — All Thoughts Fly (Sept. 25, 2020)
•★• Jistý fan přezdívkou PapaQ na adresu alba napsal: „To rozhodně má atmosféru Philipa Glasse. Miluji ho.“ A Nelson Soucasaux šel více do detailů: „Revoluční práce pro varhany pomocí mikrotonů a disonance plus celkový atonální pocit. Velmi velmi dobrý. A koncepčně může být dílo také hudební ilustrací konceptu paralelních a protínajících se dimenzí a realit.“
⊆♦⊇ Švédská singer~songwriterka, jejíž tvorba sahá od vnitřních příběhů založených na klavíru až po dronující gotické skladby na mohutných varhanách. Poznámka: první varhany sestrojil proslulý řecký mechanik a vynálezce Ktesibios v Alexandrii již kolem roku 246 před n.l.. Nebyl hudebníkem, proto na svůj vynález naučil hrát svoji ženu Thais, která se tak stala první varhanicí. Pravdou je, že All Thoughts Fly vyzařuje melancholickou krásu a vyznačuje se plynulými přechody kontrastních prvků; klid a drama, harmonie a disonance, podobně jako Sacro Bosco („Sacred Grove“), místo, které hudbu inspiruje. Ostatně Anna se o svém přístupu k věci vyjádřila podobně: „Chtěla jsem si hrát s disonancí a polyrytmy, abych vytvořila harmonickou krajinu, která se neustále mění a rozšiřuje se do něčeho jiného. Všechno, co slyšíte v této stopě, každý malý podtext a veškerá atmosféra je zcela vytvořena pomocí varhan. Použili jsme EQ, ale to je ono. Celková myšlenka byla vytvořit iluzi létajících myšlenek, prolínání a zapletení do sebe. Různá slova a světy, které se dějí současně, ovlivňují se navzájem a mění směry a směry toho druhého.“
Anna shrnuje: „Sacro Bosco v Bomarzu je výtvor vytesaný z hlavy jednoho muže. Zmrazená myšlenka trvající po celou dobu a dotýkající se lidí napříč generacemi. Všechny myšlenky létají, Ogni Pensiero Vola, je o tom: důležitost sdílení pro přežití, vytváření prostoru a vývoj. Jakmile se podělíte o svá slova, už nejsou jen vaše.“ –
Born: September 6th 1982, Gothenburg, Sweden
Location: Gothenburg, Sweden
Album release: September 25, 2020
Record Label: Southern Lord
Duration: 43:35
Tracks:
1. Theatre of Nature 6:01
2. Dolore di Orsini 4:05
3. Sacro Bosco 6:23
4. Persefone 7:09
5. Entering 2:11
6. All Thoughts Fly 12:23
7. Outside the Gate (For Bruna) 5:23AllMusic Review by Thom Jurek; Score: ★★★★½
⊆♦⊇ The black~and~white cover image adorning All Thoughts Fly, Anna von Hausswolff‘s fifth long~player and Southern Lord debut, is arresting. It depicts the artist in the cave~like mouth of a massive, anguished stone gargoyle. It’s the central attraction in the Bomarzo Parco dei Mostri — Sacro Bosco, a 16th century Italian garden designed by Pier Francesco Orsini after the death of his wife. The overgrown locale is filled with these sculptures of tortured mythological beings rising above and amid its twisted vegetation. Orsini perversely wanted to inflict emotional trauma on visitors so they might empathize with his inconsolable grief after his wife’s death. Von Hausswolff was so affected by her own visit that upon returning to Sweden she composed and recorded these seven deeply resonant instrumental solo pieces for pipe organ at Gothenburg’s Örgryte New Church. Orsini may have created this garden as an expression of his grief, but von Hausswolff feels that it’s the dawn of creation: Wild, unruly, and untamed. The sojourn evoked deeply resonant emotions that unfettered her spirit and imagination. She desired to do the same for listeners.
⊆♦⊇ In addition to the pipe organ, von Hausswolff and co~producer Filip Leyman grafted on sound design elements in post~production. The addition of these electronic processes alternately confronts and melds with the pipe organ’s vast tonal range (it’s tuned in quartertone meantime temperament). In so doing, she directly confronts the listener’s emotional core through these compositions.
⊆♦⊇ Opener “Theatre of Nature” employs fugue~like chord constructions alongside dynamic meter changes in a kind of overture that is spiritually akin to emotionally intelligent prog rock. “Dolore di Orsini” is a slow, mournful processional of restraint, using variously shaped chords and droning sonics amid the room’s natural reverb to evoke strong inner impressions. “Sacro Bosco” (watch the video, shot in this “garden of monsters”) is introduced by breathing organ pedals before quarter, half, and whole tones emerge with roiling dark energy. The deep lower register sequence is foreboding and tense, but suddenly transforms into a gloriously transcendent harmonic statement that approaches the celestial. “Persefone” uses a simple unembellished lyric figure in its first half, then builds a dramatic ledge through lithe drones and minor~key progressions before fading out. The title piece recalls the early minimalism of Terry Riley, with swirling counterpoint, relentless repetition, and propulsive, rhythmic motifs, as if von Hausswolff were building a mantric bridge to the ecstatic. Closer “Outside the Gate (For Bruna)” is introduced with sparse chords in a dolorous, harmonic motif. Subtle shades of drama emerge through slow, repetitive fugues. All elements are eventually embellished, and almost subsumed, by abundantly layered ambient electronics and minimal melodic flourishes. On All Thoughts Fly, von Hausswolff yearns to express the unspeakable — that which lies beyond the reach of words. She offers a kind of musical authority that is only fully realized by openly acknowledging and submitting to one’s own vulnerability.
⊆♦⊇ https://www.allmusic.com/
Website: http://www.annavonhausswolff.org/
Twitter: https://twitter.com/avonhausswolff
FB: https://www.facebook.com/annavonhausswolff
Artist Biography by Jason Birchmeier: https://www.allmusic.com/artist/anna-von-hausswolff-mn0002472966/biography
Supersonic Festival: https://supersonicfestival.com/2017/02/10/anna-von-hausswolff-the-pipes-are-calling/